在深圳益田假日廣場Yealife藝術空間展廳內，吊頂的射燈打出暖黃色的光，照射在貼著一組組不同年代、不同風格的平面設計作品的白色墻面上。目光隨著腳步的挪動不斷跳躍，800平方米的展廳內展出了300+珍貴海報與書籍，每一次駐足觀看，每一次翻閱，感受流轉其中的精神內核，都能完成一次想象的蒙太奇。

　　這些兼具現代感與東方審美的平面設計作品將在2020深圳設計周分會場——日本平面設計展上持續展出至9月20日。本次展覽邀請到15位日本著名平面設計師出展，其中有6位日本殿堂級設計獎項“龜倉雄策獎”獲得者，是目前國內規模最大、出展數量最多、參展陣容最為強大的日本平面設計群展。

　　日本平面設計展由深圳設計周暨環球設計大獎組委會、愛特文化科技（深圳）有限公司、At Design Co.,Ltd、深圳多奕文化科技有限公司聯合主辦。Yealife藝術策展梁巧玲說道：“15位設計師的作品都帶著鮮明的時代性和世界觀，我們經過篩選，竭盡所能將設計師們的視覺表達和思考視角帶給每一位觀眾，填補人們對日本平面設計的想象。”

　　穿過一段約15米的長廊，就能看到來自設計師新村則人的無印良品露營地項目系列海報。新村則人說：“設計是展現事物本來的美。”他帶來的作品《人在自然中再生》《露營被》等無不采用生活中俯首可得的素材作為設計主體——城市里廢棄的瓦楞紙、普通的布料、山里采摘的花、樹木的年輪等，再通過手工制作、藍曬法等原始技法上色，最后拍攝照片呈現，呈現出真實、浪漫的氣息。

　　在一組名為《it knit》的海報中，設計師木住野彰悟以黃、紅、綠、藍為基調，運用了絲網印刷技術來表現色彩的細微差異，并將主體人物以馬賽克形式表達。木住野彰悟表示，如此設計是希望將簡單的表現以復雜的工藝呈現，將復雜的視覺以簡單的工藝呈現，通過加減法讓海報本身的品質變得更好。

　　日本文化曾受中國數千年傳統文化的影響，在日本第三代設計大師、第12屆龜倉雄策獎獲得者淺葉克己的作品中，參觀者可以感受到中國傳統漢字、書畫的身影，以及與中國文化一脈相承的東方哲學思想。

　　展區整體的布置十分簡約，設計師們的作品按系列在墻上排開，除了作品與設計師對自己設計理念的簡單闡述外，難以找到更多介紹。這種展陳設計上的留白并沒有造成觀展的障礙，反而讓人抵達了語言的未竟之地。

　　除了墻面上的海報，展區內還開辟了兩片書籍閱讀區，觀眾可以佩戴手套進行翻閱，從書籍中了解日本平面設計與日本設計文化。為打造立體而生動的展示效果，策展方還在展區內設立視頻區，并擺放小凳子，讓觀展者可以坐下聆聽設計師解讀自己的作品、分享工作與設計思想，進一步感受和理解日本平面設計。

　　梁巧玲說：“日本平面設計在傳統與現代之間，形成了一種獨特的藝術風格，在世界上獨樹一幟。歡迎市民前來欣賞作品及其背后的故事，領略日本設計對于創意與美的追求。”